José Luis Castillo, director artístico

El Ensamble del Centro de Experimentación y Producción de Música Contemporánea (CEPROMUSIC) del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), presenta una nueva sesión de ALIQUA, un ciclo de conciertos dedicados a la difusión de lo más representativo de la música de cámara contemporánea y que destaca por la interacción entre los intérpretes y la experimentación sonora, ofreciendo una experiencia musical diferente a la habitual.

El programa que en esta ocasión se presenta, destaca por ser un recorrido audaz, diverso y de alta exigencia técnica, por obras de compositores representativos de la vanguardia europea en diálogo con la creación mexicana actual.

ALIQUA comienza con el Quinteto Op.2, pieza de György Kurtág (Rumanía) de 1959, que se caracteriza por sus mundos contrastantes. Influenciado por Milhaud, Marianne Stein y la música del Siglo XX, Kurtág reevaluó radicalmente su obra y desarrolló una técnica compositiva más precisa, con nuevos medios de expresión y con una mayor exigencia técnica, que se puede percibir en esta pieza. Su estreno se realizó en 1963, con el Quinteto de Vientos de Budapest.

Durante 2020 y 2021, Sergio Luque (México) trabajó en Telescope II, segunda pieza de un ciclo que retrata las imágenes del universo captadas por el telescopio espacial Hubble, con las que busca generar una sensación de espontaneidad que sea a la vez impredecible y coherente. Esta pieza fue comisionada por Farout Artistic Research para el Museo Universidad de Navarra, España.

El concierto continúa con Avgustin, Dober je vin (Agustín, el vino es bueno), compuesta en 2002 por el compositor francés Vinko Globokar. Esta pieza representa de una forma humorística y teatral a un grupo de músicos beodos, y con la que Globokar experimenta tomando como referencia Berio y Stockhausen.

Quinteto danzantes, de Marcela Rodríguez (México), es una obra para guitarra, violines, viola y violonchelo, con la que celebramos el 75 aniversario de la compositora y que busca explorar los timbres contrastantes, rítmicas vivas y gestos llenos de movimiento.

Por su parte, el compositor mexicano Axel Retif compuso en 2023, Atok, pieza en la que explora la relación entre un contrapunto de líneas entrelazadas y la formación de masas sonoras densas y resonantes. Esta pieza forma parte del álbum Broken Sands (2025) y ha sido interpretada por la Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos en Bolivia y por Splinter Reeds